Francis Picabia

Nascido François Marie Martinez Picabia, 22 de janeiro de 1879 - 30 de Novembro de 1953, foi um pintor francês e um poeta.

Francis Picabia nasceu em Paris, de mãe francesa e um pai espanhol de Cuba, que foi um adido na embaixada cubana em Paris. Sua mãe morreu de tuberculose quando ele tinha sete anos. Seu pai era descendente de espanhol aristocrática.

Financeiramente independentes, Picabia estudou com Fernand Cormon e outros na École des Arts Decoratifs, em finais de 1890. Em 1894, Picabia financiou a sua coleção do selo, copiando uma colecção de pintura espanhola, que pertencia a seu pai, trocando os originais para as cópias, sem o conhecimento de seu pai, e vendendo os originais. Fernand Cormon levou em sua academia no número 104, do Boulevard de Clichy, onde Van Gogh e Toulouse-Lautrec também tinha estudado. A partir dos 20 anos, ele viveu com a pintura; posteriormente herdou o dinheiro de sua mãe.

No início de sua carreira, de 1903 a 1908, ele foi influenciado pela pintura impressionista de Alfred Sisley. Pequenas igrejas, ruas, telhados de Paris, rios, casas de lavagem, barcaças, estes foram seus assuntos. Alguns no entanto, começaram a questionar sua obra e disseram que ele havia copiado Sisley, ou que suas catedrais pareciam a pintura de Monet, ou que ele pintava como Signac. A partir de 1909, ele veio sob a influência do cubismo e do Golden Section (Seção D 'Or). No mesmo ano, casou-se com Gabrielle Buffet. Cerca de 1911 ele se juntou ao grupo de Puteaux, que se reuniu no estúdio de Jacques Villon, na aldeia de Puteaux. Lá fez amizade com o artista Marcel Duchamp e amigos próximos, com Guillaume Apollinaire. Outros membros do grupo incluía Albert Gleizes, Roger de La Fresnaye, Fernand Léger e Jean Metzinger. Mais tarde, em 1916, enquanto em Barcelona e dentro de um pequeno círculo de artistas refugiados que incluía Marie Laurencin e Robert e Sonia Delaunay, começou a sua bem conhecida Dada 391 periódicos, modelado em Stieglitz. Ele continuou a revista com a ajuda de Duchamp na América. Em Zurique, procurando tratamento para depressão e seus impulsos suicidas, conheceu Tristan Tzara, cujas idéias radicais excitaram Picabia. De volta a Paris, e agora com sua amante Germaine Everling, ele estava na cidade de "les dada assises", onde André Breton, Paul Éluard, Philippe Soupault e Louis Aragon reuniram-se no Certa, um bar Basco, na passagem de l'Opéra. Picabia, o provocador, foi para casa.

Em 1913, Picabia era o único membro do grupo cubista para atender pessoalmente o Armory Show, e Alfred Stieglitz deu-lhe uma exposição individual em sua galeria 291. De 1913 a 1915 Picabia viajou para Nova Iorque e participou ativamente nos movimentos de vanguarda, a introdução de arte moderna da América. Quando ele desembarcou em Nova York em junho de 1915, embora tenha sido concebido para ser um simples porto de escala a caminho de Cuba para comprar mel para um amigo, o diretor de uma refinaria de açúcar da cidade bati ele e acabou permanecendo ali por um bom tempo. A revista '291' dedicou uma edição inteira para ele, ele conheceu Man Ray, Gabrielle e Duchamp se juntaram a ele, as drogas e o álcool tornaram-se um problema e sua saúde sofreu. Sofria de hidropisia e taquicardia. Nova York o devorou.

Picabia continuou o seu envolvimento no movimento Dada em 1919 através de Zurique e Paris, antes de romper com ele depois de desenvolver um interesse na arte surrealista. Denunciou Dada em 1921, e lançou um ataque pessoal contra o bretão na edição de final de 391, em 1924.

No mesmo ano, ele apareceu em um filme surrealista Entr'acte de René Clair, disparando de um canhão no alto de um telhado. O filme serviu como um parte do intervalo para o balé de vanguarda de Picabia, Relâche, estreou no Théâtre des Champs-Elysées, com música de Erik Satie.

Em 1925, retornou à pintura figurativa, e durante a década de 1930 tornou-se um amigo próximo de Gertrude Stein. No início dos anos 1940 mudou-se para o sul da França, onde seu trabalho tomou um rumo surpreendente: ele produziu uma série de pinturas com base em glamurosas fotos de nu, em um estilo berrante que aparece subverter a tradicional pintura acadêmica do nu. Alguns desses foram vendidos a argelinos, e assim Picabia decorou bordéis em todo o Norte de África sob a ocupação.

Antes do final da Segunda Guerra Mundial, voltou para Paris, onde retomou a pintura abstrata e escrever poesia. Uma retrospectiva grande da sua obra foi realizada na Galerie René Drouin, em Paris, na primavera de 1949. Francis Picabia morreu em Paris em 1953 e foi enterrado no Cemitério de Montmartre.

 

O olho frio

Depois da nossa morte deviam meter-nos numa bola, e essa bola seria de madeira de várias cores. Deixavam-na rolar para nos levar ao cemitério e os cangalheiros responsáveis por esse trabalho usavam luvas transparentes, para trazer aos amantes a lembrança da ternura.

Para aqueles que desejassem enriquecer a sua mobília com o prazer objectivo do ser querido, havia bolas de cristal, através das quais se poderia perceber a nudez definitiva de um avô ou de um irmão gémeo.

Sulco de inteligência, lâmpada corta-mato; os homens parecem-se com os corvos de olhos fixos que levantam voo por sobre os cadáveres e todos os peles-vermelhas são chefes de estação!